京剧《四郎探母》剧照

疫情当前，剧场演出停了，不代表为观众提供优质艺术作品与服务也按下暂停键。坚持练功、云端排戏，用创作反映疫情中涌现的感人事迹，这是文艺人的本分。在此基础上，如何巩固观众群，利用新媒体做增量，提高传统戏曲的网络能见度，成为一道“附加题”。

眼下，许多上海的文艺院团和艺术家以“云剧场”“云课堂”“云教学”满足大众的文化需求。内容轻松、充满人文关怀的短视频、直播，缓解了人们的焦虑心情。

也正是非常时期的这场文艺战“疫”，让院团与艺术家在直面点击量、留言反馈的“冲锋陷阵”中，重新审视新媒体的传播规律与“网生代”的审美需求，努力探索进一步打通传统戏曲云端“暖渠道”。

昆曲资料图片

老戏上抖音+网络挑战，传统艺术“上云”不只是简单搬运

非常时期，“云端”可以提供哪些内容?上海京剧院于2月2日率先给出答案。其“宅家赏戏”栏目每天推送“压箱底”的珍贵视频。紧接着，上海戏曲艺术中心旗下戏曲院团纷纷解封“库存”，遴选优质经典剧目，通过公众号、东方大剧院App等多个平台发布。

京剧院所选的《四郎探母》《狮子楼》等剧目视频，许多已有数十年历史。其中不少是未公开或仅有片段流传的“绝版”“珍藏版”。库房资料“重见天日”，戏迷雀跃不已。要知道，其中一些剧目片段视频曾在网络被高价叫卖，此次经由剧院重新制作，免费向公众开放，令戏迷大感欣喜。

“云剧场”可不只是艺术的搬运工，简单把录像转码成视频。如果说云剧场面向的是懂戏爱戏的“知音”，那么试水短视频，就是在“95后”“00后”中挖掘传统艺术的用户增量。京剧院老生演员、梅花奖得主傅希如是“抖音”老手。如何抓住当下流行热点与传统戏曲的联通点，让更多人感受传统戏曲的魅力，傅希如就在艺术战“疫”中打造了几条“爆款”。这几日，傅希如先是用京腔完成“PK邓紫棋”35秒不换气趣味挑战，收获约20万次播放量。见反馈热烈，他再推一口气念完长达230字京剧念白视频，吸引不少网友参与挑战。

能点燃网友热情，可不是“无心插柳”。傅希如告诉记者，京剧里虽然有很多大段念白的戏，但以慢节奏居多，若只是为了好玩“加速”，跟人物、情绪不符。而他选取的这段《白虎节堂》念白，是林冲在情势危急之下的申辩之词，不仅符合网络挑战的难度，趣味“加速”也不会折损传统戏曲的韵味。

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化身“up主”+试水直播，拓展新渠道需要“圈住”年轻人

上海昆剧团面向青年白领的“昆曲Follow Me”课堂，受到“昆虫”追捧十余年。战“疫”中，剧团特别以明星讲师版将其搬到了网上。前两节课由知名小生、梅花奖得主黎安做主讲人。而作为上海民营院团的领军人物，张军也从零开始，在年轻人聚集的B站化身“up主”在14日开启首场直播。

尽管有着20多年的校园普及经验，但面对直播镜头，艺术家坦言是“老同志遇到了新问题”。首次开播十分钟，张军二话不说，先来了100个踢腿。展现戏曲人练功日常，借网友的“围观”督促自己之余，也号召大家在疫情期间居家完成适当锻炼。面对首日2000多人在线观看，张军并不满足。他告诉记者，战“疫”直播不是一时兴起，他计划将每日直播持续至五月。未来三天，他就计划推出昆曲“曲牌体”的普及内容。“互联网的价值核心就是为受众创造价值。”在张军看来，网络不只是非常时期提高露出的窗口，更给予戏曲人一个实践平台，不断调整推广手势，以适应网生代的欣赏习惯。

如果说前两个课堂面向青少年，那么上海越剧院的越趣“云课堂”则着眼“10后”。15日起，越剧院陆续推送童谣《花灯赋》《春晨》，让孩子们在视频的带领下，于唱跳中亲近传统文化。“月光淡，小星稀，晓光透天际……歌颂春晨暗欢喜，笑人不早起。”这些童谣歌词来自百年前的语文课本，经由越剧院全新编制为童谣，兼顾了童趣与文化内涵。上海越剧院院长梁弘钧介绍，对接幼儿园研发面向孩子的普及内容，是剧院今年艺术推广的“重头戏”。疫情当前，剧院选择提前“上线”，在战“疫”中为孩子们带去“越趣”温暖同时，也试水将新媒体传播纳入教学体系。

关键词： 老戏 抖音 传统艺术